要知道,励志歌曲假设丢了传唱度,励志给何人看吗?相比《听三姑的话》那段朗朗上口的副歌旋律(就连自家有生之年的初中语文老师都能随口说出歌词,连我姑姑都会哼),梦想启航真的是差到十万八千里。

二 有关“队友”

初叶,唯有钢琴声,这登时让某些歌迷想到了很久从前的《东风破》。这是周杰伦为数不多的用钢琴旋律先导的中华风歌曲。
隐约的古筝拨弦衬托着周杰伦略有磁性的鸣响引出正歌部分,鼓点很轻,感觉一切都在为全曲的副歌高潮做铺垫。“剑出鞘
恩怨了 何人笑”正式带动副歌,“红尘宾馆风似刀 骤雨落
宿命敲”把心思持续往上推,周杰伦拉长嗓音的唱法在原先也很少出现,可以听出周杰伦一方面有想过训练和立异自己的唱腔,另一方面对歌曲的冲天投入程度。第四段的副歌也听得出周杰伦对歌曲唱法的勤学苦练之处。“我说缘分呐”这句用这一种感叹的口气吐出,给人一种惊喜,在节奏中却不为突兀。有经验的歌迷会联想到《跨时代》专辑里的《雨下一整晚》,其中“嗨”的一声叹息曾让整首歌加分不少。当歌曲进入到第二段副歌时,没有惊喜的视听进一步的升华,更多的是前段副歌的“复制粘贴”。结尾的钢琴与二胡结合描绘出一番凄惨的后果,最后一声钢琴键落下,为整体故事画上一个句号。这首歌全体感到离我期待的高潮最高点还差那么一点点,于是,总是一不小心便惊呆地窥见一次又放完了,不知已经循环了不怎么遍,好像没听见心里想抓到的那一刻。

骨子里周杰伦变了吧?变了,变在打造水准和音乐元素上,而不要音乐精神。至少在听完《十二新作》后,我对周杰伦近期的点子成立能力仍旧维持信心。有时候对网络上泛滥的“怀旧党”真的没什么话好说。他们依旧是本就该去听陈奕迅的纯粹情歌党,那么自己只得说那么些人爱不释手周杰伦一初阶就是个谬误,盼着周杰伦一年给你们一首《明明就》,还不如去追其余歌手;要么是在神化或者说模糊化存放着自身记念的那多少个过去,比如自己就很难精通,一个在十年前可以听《忍者》《威廉(威尔iam)古堡》《斗牛》并非凡激动的人,怎么就没法接受《魔术先生》或者是《五叔偏高烧》。

啥地方都是您 —— 高音警报!高潮警报!

说到底我们要说的自然是编曲。黄雨勋这位末年主编曲人,这几年平素站在风口浪尖。他与周杰伦先前时期的钟兴民,洪敬尧相相比肯定是自然欠缺,而且我以为他从《魔杰座》进入周杰伦编曲团队随后,编曲水准从来是显示的是向下状态而从未提升。但现行再对她提要求已经是苛求了,他的资质和力量仅限于此。我只能说,在唱片业不景气,周杰伦不得不忙于多栖作战,没法专心音乐打造的时候,他身后拥有大把时间的造作团队可以多贡献一些新意和文采,而不是你们的周大主管说行就行了。

乌克丽丽 —— “小学音乐学科候选曲目”

《十二新作》必然会成功,它具备一张全民专辑的持有要求:大量的慢板情歌将一改几年来周杰伦无传唱度的框框;出位的形状和搞怪的MV将第一时间吸引眼球;那一个饱含过去风格的作品将让粉丝津津乐道,让没有的歌迷回归怀抱。说到底,只要周杰伦仍然忙于一线工作,唱片界依旧低迷不能协助周杰伦专心只做音乐,那么《十二新作》就是她保持乐坛地位的绝无仅有道路,因为前面《魔杰座》和《惊讶号》的遗体正无限鲜艳。

这首歌在批发初期,你会以为,又将变成一首经典男女对唱情歌。可是过一会儿你会意识,听着听着,你就忘了这首歌了,原因是这首歌不耐听。可能是因为编曲太大众,即使孩子对唱部分和声配合的两全,可是又认为很普通。相比较于亚得里亚海和屋顶,这首歌就站不住什么地方了。我相比较欣赏的是在这首歌的后段有一处,声音忽然截止。这么些做法有些顽皮,却不突兀,让开小差的听者蒙地一想,“咦?刚才怎么了?”这种做法在《稻香》中也有使用。算是杰伦的小智慧吧。

四季列车 9.0

《明明就》与《最长的影视》最后的增高极其相似,都是把真音推到极限,接着真假音转换。连续上提升音“明明就
明明就 明明就”
的做法实在再一次令人咋舌(听出一股焦虑和根本)。要是你尝试的话,就精通爬三段高音是有多累了。嗓子累,心更累。“明明就她相比温柔 也许她能给您更多”,直接真假音切换,效果似乎《最长的影视》中“再给自己两分钟让我把回想结成冰 别融化了泪水 妳妆都花了要自我怎么记得 记得妳叫自己忘了吧
记得妳叫我忘了呢”。

幸好取悦歌迷总是容易的,在这么多年后;曾经阴魂不散缠绕着周杰伦的阴暗面评价是“没有突破”,可是在“突破”了如此多年后,福特前几日实际要的就是回归;那多少个曾经呼唤改变的人,现在假如周杰伦和过去相同就能够了;所以一首水平但是是和《兰亭序》基本持平的《红尘酒馆》,居然营造了近几年来周杰伦发片的最好舆论条件。

爱您没差 —— 一首不简单的情歌

周杰伦极力提携的波浪兄弟,杨瑞代,麦烝玮,袁咏琳,已经基本得以揭橥不堪大用,他们每一趟即便是最好的抒发,也但是是勉力不拖泥带水专辑水平而已。这么多年来与周杰伦合作的歌星,唯一能够说添光增彩的就是南拳大姨的Lara而已。

注:这是一篇2014年本人写的乐评。周杰伦新专辑《哎哟,不错哦》已于2014岁末发行。

一 有关专辑

这是一首情歌。一首不简单的情歌,听正歌时,你的心态停下中带着压抑,夹杂的机械钟秒针走动声,让听者压抑到屏住呼吸试着感受到温馨的心跳。渐进句由一串循环的节奏(我占据
格林(格林)威治 守候着您 在岁月 标准起源 回想过去 你却在 永夜了的 极地旅行
等爱在 失温后
渐渐死去)由极其押韵的“神”级别歌词组成,给你的感想就是,这样的巡回旋律天生配这样的歌词。

MV水墨画也是一大重灾区。周杰伦具有导演天分这是天经地义的,他导演的《夜的第七章》《千里之外》《琴伤》,甚至于目前的《二伯偏头疼》,都彰显出一个导演可以的创意和机敏的印象构建能力。可是这并不意味她具有导演的有些基本技能,比如演员鉴别和调教能力,观众心思和形象节奏的拍卖能力。这几年各类糟烂的MV已经基本败坏了周杰伦前期MV必是精品的声望,几大定律高悬:一,叙事性MV主角一旦不是周杰伦本人,90%摒弃物;二、没有故事情节的MV一旦不是慢板情歌,90%污染源。三,说唱歌曲MV,90%垃圾堆。

自我本认为写完了。于是数了数歌曲的多寡。咦?怎么才11首。一首一首排查,感觉都写了。即刻以为出了怎么样稀奇古怪的工作。(上次出离奇事情的时候仍旧这时候自己找不到本人的
Apple 小白动圈耳机呢)后来我打开
iTunes,对照歌单,那才揪出个《梦想启航》,这首歌到现行都没给我留下很深入的熏陶。原本想打造出一首全新的励志歌曲的,然而,对不起,传唱度=0
。MV
也看了,大概意思也懂了,可是无论是歌词依旧节奏无一处给人留下深刻印象,我刚刚没听这首歌,硬着头皮想想出这首歌的副歌,想了一秒钟才想出去。

实际自己尚未认为《惊讶号》是一张失利的创作;在我看来,《惊讶号》恰恰是在编著时间不足的后天逆风局下,周杰伦所能做出的最好影响,展现的是浓郁的我,闪耀的才华,反商业的自然和无视评论的不老玩心。可是毫无疑问,周杰伦是一个公众流行歌手,哪怕脱颖而出靠的是上天入地和鬼马不羁,到头来奠定地位的,永远是力所能及流行的硬通货。只有那个硬通货,才能卖好爱她,不爱她,和日益背离他的歌迷。

红尘旅馆 �—— 欠自己太久的中华风

三 有关12首新作

低音提琴喜欢呢?太大了?哦,这就来个mini的!哇噻!周董,又送我一个乐器?同一个专刊居然来了两首用乐器名命名的歌曲。看来周董真是别有用心啊,
还给大家上起了音乐课。想象着未来小学音乐导师教孩子们认识乐器,“同学们,上次我们询问了乌克丽丽那一个乐器。明天给我们介绍一种新的乐器,它的名字叫做低音提琴,它为何叫低音提琴呢?它和一般的提琴又有什么分别呢?我们先来看两次周杰伦的《相比大的大提琴》MV吧。”于是学生们看完后,不仅知晓了低音提琴的面相,同时还打听了它的音色。这首歌的长处集中在唱腔方面,时而叼着喉咙,带着些卖萌装可爱;时而压低嗓音,表现出调皮。

可是我们在低度赞美《十二新作》的音乐性的时候,不得不认可的是,在创设协调的营业所杰威尔(威尔(Will))从此,周杰伦就再也无法体验到阿尔发时期精品团队全力匡助的众星拱月,而是带着和谐集团的一群不成器的男女,在荆棘道路上伤痛地孤独前进。实际上从合唱者,MV制作,到最根本的编曲,你会面到周杰伦彰着缺欠有效协助和指点,完全倚重他个人的判断力和人情世故的约束。甚至可以说,近来除了南拳小姑的几位天才,其别人对此周杰伦的通通没有起到协助功能,有时候甚至是负面拖累。

大伯偏头疼 —— 两年前你叫潮,两年后你叫俗

这种情形一贯造成的,就是特辑完整打造水准的降落。

杰伦给了那首歌“抒情摇滚”的概念。这也是一种对协调创作的挑衅,第一次把摇滚鼓点加入到抒情慢歌当中。是上张专辑中《世界未末日》的升华之作。还别说,这两首歌的MV有个共同点:MV
都配上了周杰伦作为主唱引导着流行乐队的画面,然后以叙说故事的艺术完成(其自己从未参预故事表演,只是作为一个讲述故事的旁人。)

很通晓,周杰伦这样随便的在专栏里做老好人,原因自然是和谐是总监,没有更上一层的审定和督察。这种本来自阿尔发公司的督察现在看来相对是非同小可的,除了合唱者外,这种随意而马虎是反映在全方位的:比如方文山歌词的档次下降。《十二新作》里,有几首歌词之平庸俗套,令人难以置信出自方文山的墨迹;我信任在阿尔发时代,方大小说家这种垃圾也没少写,但只是店铺会让他重写而已。

《爱你没差》MV 截图

黄雨勋毁歌的功夫,风采不减当年。周杰伦用癫狂的五金节奏,处理更加摇滚而急忙的民谣和一呵而就的节奏走向,可以说再一次形成了一首《以父之名》《夜的第七章》式的暗黑系小说。可是并非创立力的编曲仅仅使用了火车采样,弦乐小样和一段间奏就把这首好歌胚子给2分40秒糊弄了。我现在上马相信周杰伦并非无法跨越《以父之名》,不过本人信任假如《以父之名》的曲子是当今写出来的,最终表现的功效可能也就是《四季列车》的档次。10分的歌被编曲拉低了档次。再添一句,我觉着黄雨勋最好的编曲随笔是《龙战骑士》,上帝呀,这居然是他给周杰伦的率先首编曲。

12.28更新:我闹心理黄大师了,《四季列车》的编曲仍然是周杰伦本人。我还有什么可说的吗!我的心只得沉重着!来个洪敬尧敲敲头好呢!编出过《止战之殇》的人现在编这些曲不觉得奇怪啊!!!

手语 7.5
相对而言于二零一八年的《Mine
Mine》,可以说周杰伦对于电音的处理更加游刃有余了,这首歌的耐听度和丰盛性都是超人的,尤其是过门间奏和两段副歌的处理,充分展现出周杰伦是在全力雕琢,用心构建这首歌的框架。缺点是副歌有点弱,初听会令人难以承受,还有假若歌词是方文山的话我很想再扣一分。

大爷偏喉咙疼 9.0
可喜的创意喷薄,单单从音乐上也许并不算太漂亮,毕竟有过《乱舞春秋》和《本草纲目》的稿本,不过从歌词到音乐处理难得展示了音乐创作人的社会责任,并且这首歌非凡的MV毫无疑问是为专辑加分的。周杰伦不写这种怪歌就不是周杰伦了,而且我会认同我被这首歌初听并不惊艳的副歌旋律洗脑,自我循环了两天了吗。

明明就 8.5
周氏苦情歌,上一张《感叹号》不就是从未这种歌,大家受不住吗。这将来记得每张专辑一首呗,连平庸如《说了再见》都能火,这种周杰伦一个早晨能写三首的歌干嘛不多来点。

傻笑 6.5
节奏好听,电音泛滥,让袁咏琳来对唱毫无意义。肯定好多个人喜爱,这就足足了。本来是准备6分过关的,最终一段副歌来了一个“周氏停顿”,令大家老歌迷分外烦心,加分鼓励。

比较大的大提琴 9.5
听讲这首歌要排在很四人的《十二新作》之最后了?倒也是,缺少令人回想深远的副歌旋律,哪怕再新颖,再才华横溢的音乐实验都会有不满。Lara的惊艳表演,周杰伦对于爵士元素的巧妙运用,借鉴往日经历,闪耀光彩的编曲(两段主歌之间的间奏采样简直神了)和一体化的任性的翩翩风度,都展现了周杰伦的惟一。没有周杰伦的中文乐坛该是怎样的黑暗。

爱您没差 7.0
听2秒钟试听版,一先导就涌出副歌,令人觉得是周杰伦偏爱的英伦摇滚,结果听完完整版发现肯定并非如此。第二段重复时髦未用原来的主歌,采纳了说唱式的拍卖,倒显示了著作时的用心。有传唱度保证的情歌。

红尘饭馆 8.0
作为抒情说唱,基本与第一集团无缘,和《兰亭序》水准齐平,用二胡写出的主旋律怎么听也和《兰亭序》一样,感觉是《东风破》结尾二胡的变奏。主歌与副歌的接入做的不得了,间奏的巴乌和过门的弦乐卓绝倒是编曲的大悲大喜。有韵味但不算抓耳,可感人但不算惊艳。方文山的歌词,基本无力吐槽。《烟花易冷》写完你就该封笔的,真的。

企望启航 6.5
这首歌太平庸了,太不周杰伦了啊?假诺没有明确是为着扩张歌曲丰裕度才加的很突然的典故钢琴前奏和少女的童声合声,这首歌如故不要出现在周杰伦专辑里了,掉档次。有人说《千山万水》,《千山万水》即便个人特色也欠奉,但起码比这首有气质多了。

大笨钟 7.5
喜悦卖萌傲娇歌,MV也越发保证了传唱度。虽说我对这首歌提到了大笨钟题材却绝非怎么挖掘很怨念,有时候也觉得周杰伦谈着恋爱写的乐曲越发幼稚。

何地都是您 7.5
事实上旋律非凡感人,而且先导的电影氛围也是周杰伦轻易可以写出却长时间没有给大家的激动了。不过说实话这种歌周杰伦写的热切太多了,能够说审美疲劳吗?

乌克丽丽 9.0
貌似景象下我是不怎么喜欢周杰伦卖萌的,可是这首《乌克丽丽》的确是戳到萌点了。同样是《阳光宅男》开启的太阳欢欣风格,围绕着一个醒目标为主概念,灵感爆炸和创意流畅的《乌克丽丽》和上一张不思上进的《公主病》一比高下立判。其实应当让乌克丽丽这种乐器在编曲中据为己有越来越首要的地位的,但是扑面而来的夏威夷海岸风已然荡漾起来了。

上一张《惊讶号》因为自身给了非原创的《琴伤》0分,所以总体均分落到了6.5分,这一次《十二新作》我给的均分达到7.9分,四星水准。虽说为了洗剪吹造型很想再扣一星,不过依旧为了平衡黑子,打脑残五星吧。周杰伦,来年还等您。

手语 —— hey girl, hey girl, woo baby

周杰伦聪明的回归了,他把《跨时代》和《感叹号》里那多少个革新的因素初叶圆润的消逝入旧有的框架里,他也确确实实领会,假若要想在粤语乐坛收复失地,他要做的相对不是第二张《范特西》而是第二张《仍然范特西》。这就是——磨好棱角,藏好锋芒,用情歌和旋律性缓冲,专辑构建做最大便宜的商业化盘算。周杰伦在《十二新作》里把后面电音,爵士,欢快,萌系的尝试全体纳入旧有的“周氏快歌”“周氏情歌”“周氏爵士乐”之中而不是另起炉灶,那么所有人都皆大欢喜。

四季火车 —— 如列车一般的快

从开首就已经被诱惑,前奏的编曲格局有点像《游园会》,先是简单的节拍,然后再循环一回加上富有节奏的鼓点。类做法的歌曲还有《爱在西元前》等。正歌部分杰伦一开口我就醉了,多么温暖的声调啊!

这是特辑的第二波主打,一首抒情的慢歌。周杰伦的歌名明明就是个“噱头”,明明就?明明就如何?
(明明就她相比较温和)如同红尘旅馆,开首也是一段钢琴旋律。正歌部分第一句刚出,我的心就软了,感觉周杰伦的嗓门钻到了你的心目,心痒痒的,暖暖的。这时,杰伦的粉丝就要跳出来说道:“这就是首屈一指的周氏情歌。”虽说周式情歌没有一个正经的概念,也不是说周式情歌都是一个风味,不过给听者的痛感就是,这首歌,这样的节拍,配这样的腔调,唯有周杰伦诠释的最好。“远方传来风笛 我只在意有你的信息”这句衔接正歌与副歌,却成了整首歌的点睛之笔。粉丝再度惊讶:“这是周杰伦熟习的含意,在此以前的周杰伦回来了!”

周杰伦《十二新作》专辑封面

一年四季列车是一首快歌,曲子也不是很长(两分四十秒)真的是令人感觉到一辆列车在您身边嗖嗖经过,不留心就放完一遍。那首歌即使编曲没有复杂的因素,可是鼓点依旧很风趣的,同样一段旋律,同一段鼓点贯彻全曲,犹如列车在铁轨上行驶的鸣响。“嘟嘟”是整首歌的优点之一,使整首歌更加活泼。令人当成惊讶啊,嘟嘟也能唱出来。其实,这样的唱法杰伦已经不是首次接纳了,《超跑女神》中的“噢噢”也有着相近的用法。看看未来会不会弄出怎么样新的?啪啪?噗噗?

你就要听到的是亚洲小君王的最高音。这首歌前奏用了弦乐的重组,给人一种电影配乐的感受(不料,这首歌便后来改成了其自导自演的歌武术剧《天台爱情》的大旨曲)。随后,钢琴声一出,引出正歌部分。“把他忘记”,嗓音略带沙哑,把心里梗塞的酸痛诠释了出来。通过正歌的多少个断句,杰伦已经把听者所有的活力聚集在了嗓子眼沙哑的边缘。“前进
找寻新的记念和气氛 放晴 等雨说放弃”
。遗弃的“弃”字拖长,把心理拉到了高潮边缘。终于,鼓点落下,“在有泪水的雨里
什么地方都是您
擦干是否就看不见你”,一阵高潮还未竣工,又迎来另一强心剂,“脑海里你的笑脸太干净 彻底把自家囚禁在你的深呼吸”,紧接着,
“我随着哭泣”上扬的语调突然落下,犹如强心针突然抽出。就在您喘息之时,你又被补了另一针“在有泪水的雨里
何地都是您 抱紧你是本身逃离的相距 太拥挤
我在您的社会风气里看不清楚的是您要么友好 我们都在等雨停”
就这样来来回回,听者咋舌十分舒适。

整首歌节奏特其余快,你能听到最多的词就是“小叔大叔小叔岳父小叔二伯二伯二伯”,
真的是有种在洗脑的觉得。专辑刚发行这段时光,我还常听,可后来就觉着乏味了。周杰伦以往的快歌不乏好小说。不过这一次四叔偏高烧没有让你觉得这首歌超越了哪首。还记得在那时候发片宣传时期,他重复强调这是一首赶上潮流的歌

“宫廷风”。但是杰伦不要忘了,时尚是一代的,一味的追求时髦,等时期一过,留下的就是一股俗味了。不是拥有小说过了期,泛了黄,就会发霉的。如若您现在去听第一张专辑的《龙卷风》,你会以为旋律过时呢?你不会。不过《大爷偏喉咙痛》已经分发霉味了。近来自己听整张专辑,有意想跳过的歌曲就是这首。前奏一响,就觉得,怎么那么俗吗!

这首歌会给你留给一个回想,“五叔他偏感冒 大伯他偏胸口痛。”

神作!神作!

副歌部分 “我的手语你一味假装不懂 我爱你要比许多遍”
给人声参加了电音处理,用法在这首歌里并不为过(什么叫用法用过头了,去听取《迷魂曲》就了解啊),当时听到这时脑中浮想,假如这段没做电音处理,嗓音可能会来得太厚太干,反而不是听众想要的。(杰伦突然膝盖刺痛,
doubling over and coughing blood.)

傻笑 —— 男女对唱求超过?

这种思想就好比苹果粉丝刚得到炙手可热的金色 金立 5s,又在怀疑新 BlackBerry6 的宣布日。不过华为 6都曾经出了啊,苹果粉丝至极激动地盼到了 中兴 6
和 一加 6 Plus 两款旗舰机,还亲眼目睹了苹果 老总 揭开 Apple 沃特ch
的秘闻面纱(2015年终上市)。这是一种粉丝和偶像之间的平衡关系,偶像会给她的粉丝一些答应,例如苹果集团一年一代的新产品,(近日有余的
华为,平板电脑,此前站在第一线的 iPod
等)这么些承诺如同一个了不起的“磁铁”,吸引粉丝。当承诺实现的年月更是接近,关注度犹如定时炸弹一样被引爆。那么问题来了,假设承诺没实现吗?这一个问题就得由周杰伦先生回应了。

2014
年也近乎尾声了,脑子里却直接悬挂着一个问号:周杰伦的新专辑什么日期批发?
这一好奇心从上张新专辑《十二新作》发行后就从头发出。

而是,我或者确实不敢张口就喷周杰伦。相比较周董迟到的专栏,我这篇《十二新作》的乐评本应该早在两年前就出现了。明天才起始敲键盘真是感觉有点腼腆。我取标题为《迟却不算太迟的乐评》是因为,固然时隔近两年本人都尚未写这张专辑的听感评价,但周同学(方文山叫法)的新专辑却迟迟也未出现。

巨炮来啊!有些歌迷就等着巨炮与杰伦的对话的这一刻。周杰伦每张专辑中都会有一首歌前奏由杰伦与巨炮的对话引出。这隐约成了偶像与歌迷的又一个承诺。那又比方是乔布斯(乔布斯(Jobs))时代的苹果,每个粉丝都等着发布会接近尾声必然闪出的
“one more thing”。

嘟着嘴唱腔也很讨人喜好,在网上看另外歌迷的褒贬,有的人说这样的腔调太做作了,不够自然,我倒认为倘若不是每首歌都这么唱,仍旧得以承受的。每首歌表明的心理都不同等,不同的唱腔自然可以渲染出不同的情丝。我想,尽管周杰伦再怎么蠢,也不会无知到温馨的哪位声音好听都分不清吧。作为一个录音棚歌手(他的自称,我并未说他唱现场卓殊),他在录音室里飙高音可以另行唱好多遍,这句最后的统筹兼顾,或许是在许多次走调,破音,或激情投入不足,不断的剪辑,重录后炼成的。这样认真的音乐人在华人乐坛如故不多的。他都早已那么红了,还在坚定不移不懈,还在改变。

“什么人叫她是周杰伦。” —— 众人

比较大的大提琴 —— 打一个乐器(谜底在MV中发布)

《世界未末日》MV 截图

那首歌给自家留下的映像很深。歌名很有噱头,手语?到底是什么样品种的歌啊?

就在这时候,突然!突然!“fa so la si do fa fa so la si do fa”
多么难得的乐章啊!真是让自己感动了一把。上次把“音符”当歌词唱仍旧数年前的《晴天》。作为杰伦粉丝的本人当成“没办法逃离你的魔法”。

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就是这么一种重复形式的渐进句,引燃了全部副歌的心气。假诺你首先次听这首歌,副歌部分绝对难以猜到。这使听者发生一种无法解释的奇特的感想。这种感觉立马就让我想到了《跨时代》专辑里的《我落泪
情感零碎》。这两首歌的情丝升华是非凡相似的。不过,尽管相比较这两首歌哪一个心绪更伤感,这依然要属《我落泪
情感零碎》,副歌部分给你的感受就类似一个人被锁在家里,房间昏暗,孤独一人的你走到窗前,看着窗外,小满在屋檐嘀嗒,门紧缩,却从缝里钻出一丝丝冷空气,你的一口吸气,把凉气吸到了内心,引来阵阵一阵酸软。(看歌名就知晓,又落泪又心碎
。)

先是,不可否认的是,《十二新作》是一张当场让周杰伦粉丝万众期待的专栏。在中期放出主打《红尘旅社》和《明明就》后,歌迷可以说是欢腾,激动十分。我还记得那时刚放出
30
秒的《红尘酒店》抢先版,歌迷们反映很霸道,有些人说此前的周杰伦回来了,有些人爵士大弦调很棒,还有多数人经过这三十秒,浮想出了整张专辑的中纬度。我当即就是“有些人”中的积极分子。这句“剑出鞘
恩怨了 何人笑”,让歌迷眉毛稍皱,心跳加速,拳头紧握。

这首歌的歌词是值得表彰的,像时钟嘀嗒声这种模仿真实情况的声响在周杰伦近年来的创作里寥寥无几。(《自导自演》的车喇叭声,《嘻哈空姐》中航班起飞前的提醒语,接下去要谈到的《大笨钟》的钟声。)作为一个老歌迷,我要么很记挂《斗牛》中的篮球声(现场收音),《将军》前奏的中老年人对话(现场收音)和《半岛铁盒》和店员对话前推门的风铃声(现场收音)。希望以楚国杰伦可以插足更多生活中的声音,那样会显得编曲可是分简陋与枯燥。

“Hey Girl 牵你的动手 那不是在握手 Hey Girl 牵你的左边 你能够想太多”
我立即笑了,这不失为惜物啊!杰伊有微微歌曲里有英文歌词?到底有多难得,你用手指数数就领会了。数着数着您就意识,十根手指都用不完,龙卷风(baby),一根;Mine
Mine (oh, mine mine),两根;手语(hey
girl),三根,句号。接下来的两首固然有英文,可自己就不算进去了:(咳咳,太不算数了。)《听四姨的话》(ABC),《对不起》(JayChou)。

两年过去了,我对整张专辑的感到也有部分怪诞的更动。不敢说自己的褒贬算得上怎样业界规范,但本身可认定的是,即便两年前我写了《十二新作》测评,观点和前些天会有很大的出入。

这首歌杰伦用了一种动人的声调(真觉得要撅着嘴才能唱得出),描述了一对小情侣的打打闹闹的生存。“耍什么嘴硬

耍什么嘴硬”这段渐进真是让您感觉了周杰伦的俊美,生活化的乐章(这简直就是活着对话了,“耍”这个字在掌控整段歌词的节奏感,运用得要命成功。)副歌部分“我并未爱过您
怎么会牵挂你 发什么神经 有理说不清
只是脑部还不清醒”朗朗上口。尽管这首歌歌词没有怎么深度,但也远非显现出多么庸俗,相比于这么些“我爱您
爱着您”歌词,我把最生活化歌词奖颁给周杰伦的《大笨钟》。

总之就 —— 周氏情歌回来了

瞩望启航 —— 曾经教会孩子听小姨的话,目前能否让希望启航

大笨钟 —— “耍什么嘴硬? 耍 耍什么嘴硬?”

听了一遍后,脑子里突然觉得仿佛冒出另外一首歌(这种景色在听这首歌的最初经常出现),于是拼命想,联想到的是陈奕迅的《淘汰》。我一面听着《明明就》,一边哼着《淘汰》,发现两首歌几乎力所能及周详结合。我有点激动,偷笑周董有偷工减料“环保”写歌。过了几天,我去百度“明明就
淘汰”,
发现有些耳尖的歌迷有着和自己一般的想法,我也就松了一口气,应证了自家的判断性。不过,要在此处注明的是,虽说《明明就》与《淘汰》有几分相似,但不可能确认周杰伦有抄袭行为。毕竟《淘汰》和《明明就》本来都是周杰伦写的。本次的“环保”写歌也显示出了周杰伦的音乐才华。相近的主旋律,用不同的编曲,讲述完全两样的故事,不是各类音乐人都足以形成的。

一视听这首歌的名字就领会周杰伦又调皮了。到底怎么是相比较大的大提琴呢,周杰伦给出的诠释是double
bass。
也就是低音提琴。说是最调皮的歌名,不如说是最直白的歌名。周杰伦的嗓音在整首歌里用的是一种压着喉咙的俏皮声音。这种唱腔从他的第一张专辑中的《印第安的老斑鸠》就开头形成,随后的《牛仔很忙》,《免费教学录音带》等等都是这种风格的延续。然而随着他的多谋善算者和年龄的增高,嗓子中听出了一种沙哑。这种压着嗓子的打呼唱腔在日前的作品里更加多,包括《免费教学录音带》《天台爱情》电影原声带里的这首《狗仔舞》等等。好像这种唱腔唱着唱着就成习惯了,这却引来了一部分老歌迷的忧患,生怕这种唱腔泛滥,影响下张新专辑的听感。有关于周杰伦唱腔的论点,在后边几段中我会再强调。

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